同性恋导演林奕华：华丽戏剧 残酷人生

　　记：演舞台剧很辛苦，又不能赚钱，你的戏里除了张艾嘉，还有郑元畅这样的一线偶像演员，他们能得到什么？

　　林：元畅是个世故又纯真的人，二十多岁就有了姑且叫做成就吧，脾气却好到你觉得他是一个机器人，不争，很爱玩，很活泼，但可以把自己锁在饭店房间里不出来。依晨也是这样，他们真是吃得咸鱼抵得渴。你知道做这行就没有自由可言，依晨很馋嘴，可他们平常很节制，年纪轻轻就说我也是在修行，要修到那个程度，才可以以那个面相出来赚钱。简单说是因为这个环境很单纯，十几个人，没有是非，有一种家的感觉，没有那么大的压力，他们权衡，今天去拍个电影也不能带来多少倍的东西，我是不是休养生息，再等一下，看有没有更好的东西出来。

　　另外对没有知名度的演员来说也是赚。台湾地区的演员，来了祖国大陆，看看每个城市，是可贵的经验，这些经历有一天会不会帮他进入一个更大的市场？今天在台湾拍电视剧也很辛苦啊，播一下就没啦，赚的钱只是糊口。我作为一个导演，有这个责任带他到一个地方，我才能放。我也跟演员说，我是来挖掘你的。

　　导演一定是心理医生，尽量使演员保持平衡

　　记：物质方面他们得到的回报呢？

　　林：这戏的主角还是张威，下面三个男人。里面有两个演员，一个女生，非常棒，在《包法利夫人》中非常抢眼，百变，但在这个剧里她演一个丫鬟，没有重头戏，哭了。还有个男生，发现是个配搭，第一场下来就说，谢谢你们让我来跑这个龙套。这对我来说蛮受打击的。像那个丫鬟，我觉得她也是这部戏的灵魂人物，她的旁白非常重要，后来有一轮没演，找人替她，都没放弃旁白，因为旁白是最重要的谱，节奏都在谱里面。跑龙套的其实并没有少上场，五分钟就能见一次，但还是希望自己的重要，是整体的，而不是切割。他们有很多躁动，并不是因为年轻，经验少，这个世界还有电视剧，电影。可能赖声川孟京辉不会在意这些，但我平常跟他们在一起，不太分导演，演员，我常在他们面前抓狂，他们待我没有什么权威可言，好处是可以更接近，不好就是你很难真正给他们所谓的安慰，他们需要的也不是安慰，而是被看见，用他们希望的方式被看见。这个时代做话剧跟以前最不一样的地方就是，他看见那些不是演员的人去参加一个歌唱比赛，一下就被看见了，而我还要在这个团里、这个戏里待多久才可以成为一个苏珊大妈？

　　物质还是其次。以往我拿个角色，安安分分揣摩，然后表现出来。现在不是这样。他上一个开心网，上一个微博，多少人关注他？但到这个戏里，他只是这样一个角色，心理不平衡。不过现在有多少人是心理平衡的？只是做这个行业，他们工作和自我产生的冲突更明显。所以导演一定得是心理医生，如果导演没办法让他们在舞台上信任彼此，他们演对手戏的时候，只是一些台词机器。

　　当然物质的东西必然有影响，作为演员不要说收入多少，是自我感觉良好不良好的问题。导演没办法让演员自我感觉良好的话，戏也很难做出导演希望的样子。我现在做戏，都尽量使他保持某种平衡。在马上要开始排的新戏《建筑大师之远大前程》中，我就说，很多人追求往上爬，很多时候不是为了要看得远，而是为了要被看见。

　　有些演员浮躁得不得了，开始演自己的剧目，就把过去的经验实验在作品上。我跟他们说，不能这样套，只是复制别人看过的东西。其实这就是最考验每个人创意能力的时候。比如朋友跟我说范冰冰多么多么厉害，她就有一种把自己放在哪个位置的决心，跟章子怡有些相似，我不要被动，我要主动，不管方法是什么。我有自己的工作室，我要做什么，请编剧帮我想，帮我打造，然后我就可以选择了。大部分人苦恼的就是他发现没有选择了。

　　所以演员一定要从被动变主动，从我能不能变成我能，首先能够自我了解。而一个好的导演，一定是好的心理医师。